Maxi Flash : Comment est née cette idée de Talents Sati ?
Nicolas Schulé : Depuis les années 80, la façade de notre torréfaction avait une œuvre d’art peinte par un consortium d’artistes alsaciens réunis par ma grand-mère et commençait à devenir défraîchie. Soit on pouvait la repeindre en gris, bien neutre comme une industrie, soit on y apposait le logo SATI sur 140 m2 ou alors de l’art. C’est comme ça qu’est née l’idée d’organiser un concours avec la Haute École des Arts du Rhin (HEAR). La première œuvre a été accrochée en 2013, puis dès le troisième concours on a intégré des écoles allemandes, et d’autres en France, puis en Suisse, en Belgique… Aujourd’hui une vingtaine participent.
Quel est le principe pour les étudiants ?
Ils ont carte blanche, mais l’œuvre doit être exposable à tout public et reproductible sur une bâche, qui est la mécanique pour en changer tous les ans. Le jury est composé de représentants du Port autonome, du monde économique et culturel ou d’artistes, et de Sati—ce sont des personnes diversifiées pour bousculer les étudiants. Ils ne peuvent participer qu’une fois, c’est ici et maintenant, et avoir leur diplôme depuis moins de cinq ans. On part de 30 à 50 projets pour en soumettre quatre au jury. Les artistes doivent pitcher la genèse de l’œuvre et leurs inspirations, puis il y a un jeu de questions-réponses, c’est important dans leur professionnalisation.
Pour la première fois, les Talents Sati exposeront à ST-ART. Qu’est-ce qui est prévu ?
D’abord, une jeune metteuse en scène a créé une scénographie sur le stand qui nous est réservé, c’est une rétrospective des Talents Sati. Ensuite, la moitié des lauréats interviennent sur le salon avec le concept « que sont-ils devenus ? » Ils pourront exposer leurs créations actuelles, c’est une exposition autour du mécénat d’entreprise. Certains ont dix ans de bouteille et ont évolué dans leur style, d’autres ont postulé dans des écoles grâce à ce projet d’envergure—sans jeu de mots. Et si on peut servir à ça, c’est déjà très bien !
